Οι Interpol κυκλοφόρησαν το νέο τους single με τίτλο "Iron City". Το κομμάτι αποτελεί το τρίτο κατά σειρά δείγμα υλικού από το επερχόμενο όγδοο στούντιο άλμπουμ τους, "This Mirror Weighs a Ton", το οποίο έχει προγραμματιστεί να κυκλοφορήσει στις 28 Αυγούστου από τη δισκογραφική εταιρεία Partisan Records. Η παραγωγή του δίσκου πραγματοποιήθηκε από τον Andrew Wyatt στο προσωπικό του στούντιο στο Manhattan. Το "Iron City", το οποίο διαδέχεται τα προηγούμενα singles "This Mirror Weighs a Ton"3 και "See Out Loud", συνοδεύεται από επίσημο visualizer βίντεο.
Οι Interpol ανακοίνωσαν επίσημα την κυκλοφορία της νέας τους δισκογραφικής δουλειάς με τίτλο "This Mirror Weighs A Ton", η οποία έχει προγραμματιστεί για τις 28 Αυγούστου. Πρόκειται για το πρώτο άλμπουμ του σχήματος που θα κυκλοφορήσει μέσω της εταιρείας Partisan Records και αποτελεί το διάδοχο δίσκο του "The Other Side Of Make-Believe" του 2022 (την κατά τη γνώμη μου πιο αδύναμη δισκογραφική στιγμή της καριέρας τους). Η παραγωγή της νέας αυτής δουλειάς πραγματοποιήθηκε στο Μανχάταν από τον Andrew Wyatt, ενώ η μίξη των 12 κομματιών του άλμπουμ έγινε από τον Dave Fridmann. Παράλληλα με την ανακοίνωση, το συγκρότημα διέθεσε στο κοινό δύο singles, το ομότιτλο κομμάτι και το "See Out Loud". Στο δεύτερο track συμμετέχει φωνητικά ο κιθαρίστας Daniel Kessler, σηματοδοτώντας την πρώτη του φωνητική συνεισφορά μετά το τραγούδι "PDA" από το ντεμπούτο τους.
This Mirror Weighs a Ton Tracklist:
01. This Mirror Weighs a Ton
02. See Out Loud
03. Iron City
04. Wounded Soldier
05. Wings On Fire
06. Ever The Actor
07. So Rides The Reindeer
08. Darling Thoughts
09. Wake Up
10. Enemy
11. Bird and The Serpent
12. Sudden
Live Review: Siouxsie w/ Interpol, Viagra Boys @ Release Athens Χ SNF Nostos, 23.06.2023
Interpol
Ιουνίου 26, 2023
Ας ξεκινήσω με το θέμα που απασχόλησε περισσότερο όσους βρέθηκαν σε μέρα του Release σε συνεργασία με το Νιάρχος. Μια τέτοια ημέρα ήταν και η προηγούμενη Παρασκευή 23 Ιουνίου. Αν κύριοι του Release Athens αυτό ήταν ένα πείραμα, τότε απέτυχε οικτρά. Στο εξωτερικό βλέπουμε φεστιβάλ με μέρες που περιλαμβάνουν 20, 30 ή και 40 ονόματα ανά μέρα και εκεί αναπόφευκτα σε κάποια θα συμπέσουν οι ώρες εμφάνισης. Στην Ελλάδα δεν μπορούν, δεν υπάρχει θέληση ή δεν γίνεται να πραγματοποιηθούν τέτοια φεστιβάλ και καλώς ή κακώς το έχουν δεχτεί όλοι. Αλλά δεν γίνεται να κάνεις μια διοργάνωση (γιατί φεστιβάλ δεν το λες - μην λέμε τα ίδια) με 5 ξένα σχήματα και να μην δίνεται η ευκαιρία να παρακολουθήσεις ολόκληρες τις εμφανίσεις αυτών των πέντε συγκροτημάτων! Αυτό το βρίσκω το λιγότερο αστείο ή τραγικό, όπως το προτιμάει ο καθένας. Αναγνωρίζω την προσπάθεια της διοργάνωσης να αλλάξει δυο φορές τον αρχικό λάθος προγραμματισμό αλλά δυστυχώς το μισάωρο διαφορά δεν έλυσε τίποτα, ιδίως αν υπολογίσουμε τος 1+ χιλιόμετρο που έπρεπε να διανυθεί από τη μια σκηνή έως την άλλη μέσα στη ζέστη. Δυστυχώς το εισιτήριο το πλήρωνες για πέντε ονόματα αλλά έπρεπε να επιλέξεις τι θα δεις εκτός και αν κάποιος επέλεγε να δει κουτσουρωμένες εμφανίσεις με πολύ τρέξιμο και ιδρώτα (τώρα για όσους δεν μπορούσαν ή για παράδειγμα έχουν κινητικά προβλήματα ούτε συζήτηση). Οι μόνες επιλογές για να πραγματοποιηθεί η συγκεκριμένη συνεργασία ομαλά ήταν δυο. Ή να ξεκινούσε όλο αυτό αρκετά νωρίτερα (ξέρω πολλοί θα γκρίνιαζαν για τη ζέστη αλλά τουλάχιστον θα δίνονταν η ευκαιρία σε κάποιον να δει όλες τις μπάντες) ή από τη στιγμή που θέλουμε δυο σκηνές σε τέτοια απόσταση, να έλειπε ένα όνομα (καλοί οι Ladytron αλλά και να έλειπαν δεν νομίζω ότι θα επηρέαζε στο ελάχιστο την προπώληση/ προσέλευση/ προγραμματισμό). Στα συναυλιακά τώρα η κατάσταση ήταν πολύ διαφορετική…
Πρώτη επιλογή ήταν οι Viagra Boys, μια επιλογή που έκανε και ο περισσότερος κόσμος που βρέθηκε στον γενικότερο χώρο την ώρα εκείνη. Το σχήμα, με το πολύ καλό, περσινό, "Cave World" στις αποσκευές του, αποτελεί ένα από τα πιο καυτά ονόματα αυτή τη στιγμή και ένα μέρος από αυτό οφείλεται και στις ζωντανές του εμφανίσεις. Το περσινό τους live είχε προκαλέσει κύματα ενθουσιασμού στο ελληνικό κοινό και το φετινό τους ανταποκρίθηκε στις προσδοκίες όσων βρέθηκαν στη σκηνή του Νιάρχος. Θεωρώ ότι το σχήμα δεν έχει ακόμα τον δίσκο που θα τους πάει στο επόμενο επίπεδο, αλλά ζωντανά είναι ήδη εκεί. Φυσικά τα κομμάτια τους αναδεικνύονται ακόμα περισσότερο στα live. Ο Sebastian Murphy είναι γεννημένος γι’ αυτό, δίνει πραγματικό σόου αλλά κυρίως δείχνει αληθινός και ότι το νοιώθει στο 100% και αυτό είναι που τελικά σε κερδίζει. Βασιζόμενοι σε έναν πολύ καλό ήχο, είχαν πολλή οργή, ενέργεια, χαβαλέ και αυτά είναι λίγα από τα στοιχεία που εγγυόνται ότι θα ευχαριστηθείς την εμφάνισή τους ακόμα και αν δεν έχεις μεγάλη επαφή με το υλικό τους. Συνολικά απολαυστικοί με καλύτερες στιγμές στα "Ain’t Nice" και "Sports". Είμαι σίγουρος ότι θα τους ξαναδούμε σύντομα. Βάση της πρώτης μου επιλογής οι πάλαι ποτέ αγαπημένοι μου Ladytron μας χαιρέτησαν…
Δεύτερη επιλογή οι Interpol. Υπολογίζοντας ότι είχα βρεθεί σε συναυλίες τόσο των Echo & The Bunnymen όσο και των Interpol, αλλά και το κόλλημά μου με τους δεύτερους (ακόμα και αν το "The Other Side Of Make-Believe" αποτέλεσε την κυκλοφορία τους που με ενθουσίασε το λιγότερο από όλη τη δισκογραφία τους), η απόφασή μου να μείνω στο χώρο του Ξέφωτου ήταν δεδομένη. Επειδή άκουσα ή διάβασα αρκετά για την κακή, άνευρη, υποτονική εμφάνιση των Interpol, το μόνο που έχω να πω είναι ότι η προέλευση αυτών των θέσεων μάλλον προέρχονται από άτομα που έχουν μικρή ή καμία επαφή με το συγκρότημα. Μπορεί να είχαν κάποια θέματα με το τέμπο (τα πρώτα κομμάτια όπως και το "Slow Hands" με το οποίο έκλεισαν, τα «ετρεξαν» όσο δεν πάει με αποτέλεσμα ο Banks να μένει σε περιπτώσεις από ανάσα) και με τον ήχο, ιδίως στην αρχή, αλλά συνολικά παρέδωσαν μια παραπάνω από αξιοπρεπή εμφάνιση και δεν μετάνιωσα καθόλου αυτή μου την απόφαση. Μια εμφάνιση των Interpol την ζεις, δεν είναι για να χτυπηθείς ή για να χορέψεις. Το σετλιστ ήταν εξαιρετικό και μπορεί να μην ακούσαμε το “Stella Was a Diver and She Was Always Down” αλλά τα "Obstacle 1", "Evil", "Narc", "C’mere", "Rest My Chemistry", "Slow Hands" και εννοείται το πειραγμένο "Lights" αναπλήρωσαν και με το παραπάνω. Παρατήρησα ότι μεγάλο μέρος του κοινού είχε βρεθεί για να τους παρακολουθήσει από περιέργεια (με αποτέλεσμα στο τέλος να έχει ίσως και τον μισό κόσμο από αυτόν που συγκέντρωσαν οι Viagra Boys) και σύντομα μας χαιρέτησε για άλλες σκηνές, όπως χαιρέτησε για μένα και η εμφάνιση των σπουδαίων Echo & The Bunnymen…
Τρίτη επιλογή και πιο εύκολη, μιας και δεν είχες να επιλέξεις ποιον καλλιτέχνη θα χάσεις, η Siouxsie. Λίγο μετά τις 23:15 εμφανίστηκε στη σκηνή της Πλατείας Νερού ένα θρυλικό όνομα για την dark/ post-punk σκηνή και δεν άφησε ασχολίαστο φυσικά και την ώρα που αναγκάστηκε να βγει. Σίγουρα η φωνή της δεν είναι η ίδια με παλιά, το ίδιο και η κίνησή της (ακόμα και σε σχέση με πριν από δεκαπέντε χρόνια που την είχα δει στο Rockwave – κάτω από τους Offspring παρακαλώ), αλλά η ενέργεια που σου μεταδίδει αυτή η γυναίκα είναι απίστευτη. Έχει μια παρουσία και μια θεατρικότητα που θα ζήλευαν οι περισσότεροι καλλιτέχνες σύγχρονοι και παλαιότεροι. Μας υποδέχτηκε με ένα I’m back και τo "Night Shift", αλλά ήταν το "Arabian Knights" που μας έβαλε για τα καλά στο κλίμα της συναυλίας. Το σετ της δεν άφησε κανέναν παραπονεμένο, μιας και περιλάμβανε τρία κομμάτια από την προσωπική της καριέρα αλλά κυρίως βασίστηκε σε υλικό από τους Siouxsie and the Banshees, παίζοντας μάλιστα τα περισσότερα «χιτάκια» τους, όπως τα "Cities in Dust", "Christine" και "Happy House". Τα όποια θέματα από τον καπνό που την ταλαιπωρούσε τα ξεπέρασε γρήγορα και μας χάρισε μια αξέχαστη εμφάνιση. Το βασικό σετ ολοκληρώθηκε με το "Into a Swan", για να ακολουθήσουν δυο encore. Το πρώτο περιελάμβανε τα "Israel" και τη γνωστή διασκευή των Siouxsie στο "The Passenger" του Iggy Pop, με τα οποία κορυφώθηκε ο ενθουσιασμός που είχε δημιουργηθεί κυρίως στο δεύτερο μισό του σετ της. Και επειδή ένα "Spellbound" δεν θα μπορούσε να λείπει, ήρθε δεύτερο encore με την Siouxsie Sioux να μας αποχαιρετάει με το εν λόγω κομμάτι. Μια μαγική και συνάμα ιστορική εμφάνιση ήρθε να ολοκληρώσει την τρίτη ημέρα της συνεργασίας του Release Athens και SNF Nostos, ελπίζοντας ότι αν ξαναπραγματοποιηθεί να γίνει κάτω από πολύ καλύτερες συνθήκες.
Το Release Athens και το SNF Nostos του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ) ενώνουν τις δυνάμεις τους και παρουσιάζουν την Παρασκευή 23 Ιουνίου 2023 την θρυλική Siouxsie, δεκαπέντε χρόνια μετά τη τελευταία της εμφάνιση στην χώρα μας. Τι να πρωτοπεί κανείς για την Siousxie; Για τους δίσκους σταθμούς με τους Siouxsie and the Banshees ή για τις, πολύ ποιοτικές, μετέπειτα κυκλοφορίες της τόσο με τους Creatures όσο και τις προσωπικές; Το σίγουρο πάντως είναι ότι η επιστροφή της στα συναυλιακά δρώμενα αποτέλεσε μια από τις σημαντικότερες μουσικές ειδήσεις. Μαζί της και το αγαπημένο συγκρότημα των Interpol, οι οποίοι θα είναι και headliner στο Ξέφωτο του Κέντρου Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΚΠΙΣΝ). Μπορεί το σχήμα να επέστρεψε δισκογραφικά πέρσι με μια δουλειά που δεν πλησιάζει τις κορυφαίες στιγμές τους, αλλά εδώ και δυο δεκαετίες αποτελούν ένα από τα κορυφαία post-punk συγκροτήματα και αυτό που ξεκίνησε στην ουσία αυτή την ηχητική αναβίωση.
Το ότι θα κυκλοφορούσαν δισκογραφικές δουλειές αγαπημένα μου συγκροτήματα όπως οι Interpol, οι The Smashing Pumpkis, οι Yeah Yeah Yeahs, οι Rammstein, οι Slipknot, οι Wovenhand ή και ακόμα περισσότερο οι The Soft Moon και θα βρίσκονταν σε αυτή τη δεκάδα δεν είναι κάτι που θα φανταζόμουν. Παρόλο που δεν είμαι αντικειμενικός με αυτές τις μπάντες δεν μπορούσα παρά να απογοητευτώ μερικώς με τις κυκλοφορίες τους. Αυτό δεν σημαίνει ότι πρόκειται για μια δεκάδα απογοητεύσεων, απλώς ότι τα άλμπουμ των συγκροτημάτων αυτών δεν έφτασαν στα προηγούμενα ποιοτικά δεδομένα τους (μόνο τους Editors και White Lies κατάφερα να χωρέσω στο τέλος της πρώτης δεκάδας, γιατί μου "μίλησαν" περισσότερο αλλά σίγουρα και εκεί μιλάει ο οπαδός μέσα μου) αλλά παραμένουν κάτι παραπάνω από αξιόλογα. Οριακά εκτός λίστας έμειναν οι Muse, γιατί παρόλο που το "Will Of The People" είχε μερικές καλές στιγμές δεν με έπεισε να ξαναασχοληθώ μαζί του.
No.40 Interpol - The Other Side of Make-Believe (Matador): Νομίζω ο νέος δίσκος των Interpol έβαλε τέλος στη συζήτηση αν το ομώνυμο είναι το χειρότερό τους άλμπουμ και πλέον κερδίζει δικαιωματικά αυτό το τίτλο. Το "The Other Side of Make-Believe" απλώς καλύπτει την ανάγκη για νέο υλικό, που χαρακτηρίζεται από έναν πιο φρέσκο ήχο, αλλά σαν συνθέσεις απευθύνεται αποκλειστικά στο πιο φανατικό κοινό τους (στο οποίο και ανήκω).
No.39 The Smashing Pumpkins - ATUM - Act I (Martha's Music): To έχω πει και θα το ξαναπώ. Οι δίσκοι που κυκλοφόρησε ο Corgan (σχεδόν μόνος του) πριν την επανένωση ήταν πολύ καλύτεροι και σοβαρά υποτιμημένοι. Εδώ έχουμε άλλη μια δουλειά στα επίπεδα των δυο προηγούμενων, με κάποιες πολύ αξιόλογες στιγμές και κάποιες που σκέφτεσαι "Billy τι σκεφτόσουν;", όπως στο "Hooray!". Ελπίζω τα επόμενα δυο μέρη του "ATUM" να είναι πολύ, μα πολύ, καλύτερα.
Ακούστε: "Butterfly Suite"
No.38 Yeah Yeah Yeahs - Cool It Down (Secretly Canadian): Μετά από εννιά χρόνια δισκογραφικής απουσίας οι Νεοϋορκέζοι επιστρέφουν ανανεωμένοι ηχητικά και με την Karen O να κερδίζει τις εντυπώσεις για άλλη μια φορά, αλλά σε σημεία νοιώθεις σαν κάτι να λείπει ώστε να σε κερδίσει ολοκληρωτικά.
Ακούστε: "Spitting Off the Edge of the World", "Wolf"
No.37 Baby Strange - World Below (Icons Creating Evil Art): To συγκρότημα από την Γλασκόβη επαναπροσδιορίζεται με τον δεύτερο δίσκο του. Το "World Below" είναι το πιο σκοτεινό, προσωπικό και παράλληλα πιο πιασάρικο άλμπουμ τους που αφήνει πολλές υποσχέσεις ώστε οι Baby Strange να ξεχωρίσουν από τα υπόλοιπα indie/ post-punk σχήματα στο μέλλον.
Ακούστε: "Only Feel It When I'm With You"
No.36 Wovenhand - Silver Sash (Glitterhouse): Μετά από δυο πολύ δυνατές κυκλοφορίες του David Eugene Edwards με τους Wovenhand, ο τελευταίος ρίχνει λίγο τους ρυθμούς με το "Silver Sash" εμφανίζοντας πιο ψυχεδελικές διαθέσεις. Σε σημεία μας μαγεύει όπως μόνο αυτός ξέρει αλλά υπάρχουν και κάποια που θα μπορούσες να τα πεις έως και βαρετά που προσπερνάς σε κάθε ακρόαση.
Ακούστε: "Dead Dead Beat"
No.35 Rammstein - Zeit (Universal): To "Zeit" σε καμία περίπτωση δεν θα θεωρηθεί ως ένα από τα κορυφαία άλμπουμ των Rammstein , αλλά είναι σίγουρο ότι θα αποδοθεί εξαιρετικά στις ζωντανές εμφανίσεις του σχήματος, ενώ περιλαμβάνει και μερικές φρέσκιες ιδέες που θα συναντιούνται σε άλλες κυκλοφορίες τους.
Ακούστε: "Zeit"
No.34 Slipknot - The End, So Far (Roadrunner): Ο τίτλος του άλμπουμ μπορεί να αναφέρεται στη τελευταία επαγγελματική υποχρέωση του σχήματος προς την Roadrunner αλλά σε καμία περίπτωση δεν είναι διεκπεραιωτικός. Πέρα από μια δυο γνώριμες ηχητικά στιγμές, οι Slipknot αφήνουν στην άκρη τον χαρακτηριστικό τους θόρυβο και πειραματίζονται αρκετά. Ο χρόνος μόνο θα δείξει που θα σταθεί η συγκεκριμένη δουλειά στη δισκογραφία τους.
Ακούστε: "Yen"
No.33 Russian Circles - Gnosis (Sargent House): Μπορεί το όγδοο άλμπουμ των Russian Circles να κινείται σε γνώριμα ηχητικά για τη μπάντα μονοπάτια, αλλά εδραιώνει ακόμα περισσότερο το σχήμα ως ένα από τα κορυφαία του post-metal ήχου. Είμαι σίγουρος όμως ότι και τα κομμάτια του "Gnosis" θα ακούγονται ακόμα καλύτερα ζωντανά, σύμφωνα με όσα παρακολουθήσαμε στην πρόσφατη φανταστική συναυλία των Russian Circles στην Αθήνα.
Ακούστε: "Conduit"
No.32 Preoccupations - Arrangements (Flemish Eye): Τέσσερα χρόνια μετά το "New Material", οι Preoccupations επέστρεψαν πέρσι με το "Arrangements", το οποίο προσθέτει περισσότερα shoegaze στοιχεία στον post-punk ήχο τους και σε κάνει να περιμένεις για άλλη μια φορά την κορυφαία στιγμή τους που ακόμα να έρθει. Ελπίζω να είναι η επόμενη.
Ακούστε: "Ricochet"
No.31 The Soft Moon - Exister (Sacred Bones): Με μερικές από τις κορυφαίες κυκλοφορίες (για τον darkwave ήχο και όχι μόνο) της προηγούμενης δεκαετίας στο ενεργητικό του, ο Luis Vasquez έμοιαζε σαν να έχει βαλτώσει με τους The Soft Moon. Στο "Exister" προσπαθεί να πειραματιστεί περισσότερο και δοκιμάζει νέες ιδέες και όταν αυτές του βγαίνουν είναι εξαιρετικές, όταν όμως όχι σε κάνει και αναρωτιέσαι αν έχει δώσει ότι μπορούσε με αυτό το σχήμα.
Ακούστε: "Unforgiven", "Monster"
Τι χρονιά και αυτή το 2002; Δεν θυμάμαι να με έχει δυσκολέψει τόσο πολύ καμία άλλη χρονιά στη κατάρτισης της αντίστοιχης λίστας με τα καλύτερα της χρονιάς και πραγματικά σκέφτηκα να φτιάξω δυο λίστες. Εν μέρει αυτό οφείλεται στην προτίμησή μου στον gothic ήχο και πιο συγκεκριμένα για το 2002 στη gothic metal σκηνή που είχε τόσες αξιόλογες κυκλοφορίες που γέμιζαν εικοσάδα.
Αυτή που ξεχωρίζει είναι αυτή των Paradise Lost που έχοντας παρεισφρήσει σε ακόμα πιο gothic μονοπάτια κυκλοφορούν έναν τέλειο δίσκο από την αρχή ως και το τέλος (με τη διασκευή στο "Smalltown Boy"), ενώ αυτή που θα ξεχώριζα περισσότερο από αυτές που λείπουν από τη παρακάτω λίστα είναι αυτή των Tiamat. Μπορεί το "Judas Christ" να αποτελεί το άλμπουμ με τον πιο εμπορικό ήχο από αυτά που έχουν κυκλόφορήσει (γνωρίζοντας μικρή αποδοχή από τους φίλους τους), όμως οι συνθέσεις (οι περισσότερες τουλάχιστον) κινούνται σε υψηλά επίπεδα. Επίσης θα πρέπει να αναφέρω πέρα από τις δουλειές των Sentenced, Lacuna Coil, The 69 Eyes και τις πολύ αξιόλογες δουλειές των The Birthday Massacre και Babylon Whores, ενώ από τον ευρύτερα σκοτεινό χώρο άξιοι λόγου είναι οι δίσκοι των Peter Murphy ("Dust") και VNV Nation ("Futureperfect").
Μένοντας σε metal χωράφια όμως συμφωνικού power προσανατολισμού, οι Nightwish κυκλοφορούν το απολαυστικό "Century Child", ενώ οι ντεθάδες In Flames το "γυρίζουν" στο nu metal με το "Reroute To Remain" ( ένα άλμπουμ που άκουσα απίστευτα πολλές φορές με το κομμάτι "Cloud Connected" να γίνεται must στις playlists πολλών ροκομαγαζιών).
Και μιας και αναφέρθηκα στο nu metal, έχει καταγραφεί πολλές φορές (και από αυτό το blog) ότι το συγκεκριμένο ιδίωμα είχε αρχίσει να φθίνει από τα προηγούμενα χρόνια. Η μόδα του δεν κράτησε πολύ και αυτό πλέον είναι ιδιαίτερα εμφανές και στις κυκλοφορίες μεγάλων - εμπορικών συγκροτημάτων του είδους όπως οι Papa Roach, Disturbed, Korn, με τους μόνους που καταφέρνουν να ξεφύγουν από όλο αυτό να είναι οι System Of A Down με το άλμπουμ "Steal This Album!". Αντίθετα στη punk όχθη είχαμε κάποιες ενδιαφέρουσες κυκλοφορίες με σημαντικότερες αυτές των Bad Religion, The Used, No Use For A Name, New Found Glory, My Chemical Romance. Γενικότερα όμως η αμερικάνικη alternative rock σκηνή εκπροσωπήθηκε επάξια από τα άλμπουμ των Audioslave, Weezer, Red Hot Chili Peppers, Silverchair, Sonic Youth, Beck, Foo Fighters, Chevelle, Saliva, Wilco και ...And You Will Know Us By The Trail Of Dead. Αυτά όμως των Pearl Jam και κυρίως των Queens Of The Stone Age αποτελούν αυτά που σέρνουν το χορό. Το 2002 σηματοδοτεί τη χρονιά που ο David Eugene Edwards μετά τους 16 Horsepower ξεκινά το νέο του ταξίδι με τους Wovenhand με θαυμαστά αποτελέσματα. Τέλος το φαινόμενο Eminem συνεχίζει ακάθεκτο όπως και ο χαμός με το "The Eminem Show" που έπεται του υπερεπιτυχημένου "The Marshall Mathers LP".
Άλλο ένα φαινόμενο, κυρίως για την Ευρώπη, ήταν οι Ρωσίδες t.A.T.u. με τα "All the Things She Said" και "Not Gonna Get Us" να ακούστηκαν όσο λίγα άλλα κομμάτια. Μπορεί οι Αυστραλοί The Vines να πλασάρονται από τα μέσα ως οι νέοι Nirvana, όμως το "Highly Evolved" (αν και πρόκειται για ένα αξιοπρεπές άλμπουμ με αρκετά garage rock στοιχεία) δεν μπορεί να δικαιολογήσει κάτι τέτοιο. Από τον Καναδά έχουμε τα αξιόλογα έργα των Broken Social Scene και Godspeed You! Black Emperor, ενώ από την Ισλανδία το post-rock κομψοτέχνημα "()" των Sigur Rós. Οι Σουηδοί The Hellacopters παρουσιάζουν τον πιο εμπορικό (και καλύτερο για μένα) άλμπουμ τους, Άφησα για το τέλος την Μεγάλη Βρετανία γιατί δεν ξεχώρισα κάποια δουλειά από την εναλλακτική σκηνή του Νησιού, πέρα από το "The Remote Part" των Σκωτσέζων Idlewild, οπότε θα αναφέρω απλώς τα άλμπουμ των Oasis, Ladytron, Doves, Death In Vegas, The Chemical Brothers, The Coral, The Music, Primal Scream, Belle And Sebastian και των Ιρλανδών God Is An Astronaut. Δεν θα μπορούσα να παραλείψω το "Heathen" του David Bowie που περιείχε μερικά εξαιρετικά κομμάτια. Ο μεγαλύτερος όμως ντόρος στην Αγγλία γίνεται με δυο συγκροτήματα. Η Coldplay τρέλα συνεχίζεται με το "A Rush Of Blood To The Head", ενώ το ντεμπούτο των The Libertines τους βρίσκει να φιγουράρουν σχεδόν κάθε εβδομάδα στο εξώφυλλο της ΝΜΕ και άλλων βρετανικών περιοδικών.
Στην αρχή της συγκεκριμένης ανάρτησης έγραφα για τη σκέψη ύπαρξης για δυο λίστες ώστε να μπορούσα να συμπεριλάβω όσα άλμπουμ ήθελα. Όσες λίστες όμως και να υπήρχαν η κορυφή ανήκει αποκλειστικά σε ένα άλμπουμ και σχήμα. Δεν λέω ότι στα 90s δεν υπήρξαν post-punk σχήματα αλλά ότι μετά τη δεκαετία του 80 δεν κατάφερε κανένα να ξεχωρίσει. Όλα αυτά φυσικά μέχρι τους Interpol και το αριστουργηματικό ντεμπούτο του "Turn On The Bright Lights" που παίρνει τη μαγεία των Joy Division και τη μετασχηματίζουν σε κάτι σύγχρονο και εντελώς δικό τους. Μια κυκλοφορία σταθμός που τοποθετεί το συγκρότημα μέσα στα κορυφαία της περιόδου αυτής, αν όχι το κορυφαίο.
10. The 69 Eyes - Paris Kills (Roadrunner Records)
09. The Hellacopters - By The Grace Of God (Universal)
08. Idlewild - The Remote Part (Parlophone)
07. Madrugada - Grit (Virgin)
06. Lacuna Coil - Comalies (Century Media)
05. Sentenced - The Cold White Light (Century Media)
04. Pearl Jam- Riot Act (Epic)
03. Queens Of The Stone Age - Songs For The Deaf (Interscope)
02. Paradise Lost - Symbol Of Life (GUN)
01. Interpol - Turn On The Bright Lights (Matador Records)
Τον προηγούμενο μήνα οι Interpol ανακοίνωσαν το νέο τους άλμπουμ με τίτλο "The Other Side Of Make-Believe". Επίσης έκαναν διαθέσιμα προς ακρόαση τα κομμάτια "Toni" και "Something Changed". Πριν από λίγες ημέρες παρουσίασαν το τρίτο τους κομμάτι από τον επερχόμενο δίσκο τους, το οποίο ονομάζεται "Fables" και μπορείτε να το ακούσετε στο ακόλουθο βίντεο.
Οι Interpol δεν έχουν κυκλοφορήσει ακόμα κακό δίσκο και αυτό ήρθε να το επιβεβαιώσει και το "Marauder" (μπορείτε να διαβάσετε τη δισκογραφική του εδώ), μια δουλειά που αποτέλεσε μια από τις κορυφαίες του 2018 για αυτό το blog. Ακολούθησε ένα χρόνο μετά το EP "A Fine Mess". Τώρα οι Interpol ήρθαν να ανακοινώσουν το νέο τους άλμπουμ με τίτλο "The Other Side Of Make-Believe", σε παραγωγή των Flood και Alan Moulder, το οποίο αναμένεται να βρίσκεται στα ράφια των δισκοπωλείων στις 15 Ιουλίου από την Matador. Τα πρώτα κομμάτια που έχουν κάνει διαθέσιμα είναι το "Toni" και πιο πρόσφατα το "Something Changed". Μπορείτε να τα ακούσετε και τα δυο στα βίντεο που ακολουθούν.
The Other Side of Make-Believe tracklisting:
01. Toni
02. Fables
03. Into the Night
04. Mr Credit
05. Something Changed
06. Renegade Hearts
07. Passenger
08. Greenwich
09. Gran Hotel
10. Big Shot City
11. Go Easy (Palermo)
Σε τρεις ημέρες κυκλοφορεί το ντεμπούτο του νέου σχήματος των Muzz. Μετά τα "Bad Feeling", "Broken Tambourine" και "Red Western Sky", οι Paul Banks (Interpol), Matt Barrick (The Walkmen), και Josh Kaufman κοινοποίησαν το νέο τους κομμάτι με τίτλο "Knuckleduster" και μαζί και ένα βίντεο για αυτό. Δείτε το παρακάτω:
Οι Muzz είναι το νέο γκρουπ του Paul Banks, τραγουδιστή των Interpol, μαζί με τον Matt Barrick, ντράμερ των The Walkmen, και το "πολυεργαλείο" Josh Kaufman που στο παρελθόν έχει συνεργαστεί με σχήματα όπως οι The National και Hiss Golden Messenger. Το νέο σχήμα έχει κάνει ήδη γνωστά τα "Bad Feeling" και "Broken Tambourine" και το "Red Western Sky" αποτελεί το τρίτο κομμάτι που κάνει διαθέσιμο. Μπορείτε να δείτε το επίσημο βίντεο του νέου single παρακάτω. Το ομώνυμο ντεμπούτο των Muzz αναμένεται στις 5 Ιουνίου από τη Matador Records. Να θυμίσω ότι ο Paul Banks κυκλοφόρησε με τους Interpol το άλμπουμ "Marauder" πριν από δυο χρόνια.
Muzz - Tracklist:
01 Bad Feeling
02 Evergreen
03 Red Western Sky
04 Patchouli
05 Everything Like It Used To Be
06 Broken Tambourine
07 Knuckleduster
08 Chubby Checker
09 How Many Days
10 Summer Love
11 All Is Dead to Me
12 Trinidad
Tο ομώνυμο άλμπουμ των Interpol είναι ένας υπνωτικός, περίεργος, ατμοσφαιρικός, βαρύς και γενικά δύσκολος δίσκος που βγήκε από την καρδιά και μιλάει κατευθείαν σε αυτή. Τα περισσότερα κομμάτια είναι σε mid-tempo ρυθμούς τα οποία ξεδιπλώνονται αργά σε ατμοσφαιρικά έπη. Μπορείτε να διαβάσετε αναλυτικά τη δισκοκριτική του "Interpol", εδώ.
Ακούστε: "Lights", "Summer Well"
Λίγους μήνες μετά τη κυκλοφορία του περσινού άλμπουμ "Marauder", οι Interpol παρουσίασαν τον Φεβρουάριο το νέο κομμάτι "Fine Mess". Οι Νεοϋορκέζοι ανακοίνωσαν και το "A Fine Mess" EP, το οποίο θα είναι διαθέσιμο στις 17 Μαΐου από τη Matador Records. Παράλληλα έκαναν γνωστό και άλλο ένα κομμάτι από τη νέα τους κυκλοφορία, το "The Weekend", το οποίο μπορείτε να το ακούσετε παρακάτω:
A Fine Mess EP Tracklist:
01. Fine Mess
02. No Big Deal
03. Real Life
04. The Weekend
05. Thrones
Σε μια χρονιά που είχαμε τόσες εξαιρετικές κυκλοφορίες, υπήρξαν κάποια άλμπουμ που ξεχώρισαν συνολικά και βρέθηκαν στις περισσότερες λίστες με τα καλύτερα της χρονιάς, ανεξάρτητα κατάταξης. Το πιο χαρακτηριστικό παράδειγμα είναι το δεύτερο άλμπουμ των Idles, το "Joy As An Act Of Resistance", που ήταν στη κορυφή με τα κορυφαία του 2018 σε πάρα πολλά μουσικά μέσα. Έτσι και στη συγκεκριμένη ψηφοφορία αναδείξατε τον δίσκο των Idles ως το καλύτερο της χρονιάς με ποσοστό 26,32%. Στη δεύτερη θέση βρέθηκε το "Violence" των Editors, ενώ στη τρίτη ισοβάθμησαν τα "Marauder" των Interpol, "And Nothing Hurt" των Spiritualized και "You Won't Get What You Want" των Daughters. Εκτός λίστας ψήφο επίσης πήρα τα άλμπουμ των MGMT, Young Fathers, Perfume Genius, Boygenius, Iceage, Rolling Blackouts Coastal Fever και PPP Ergo a sage. Αναλυτικά μπορείτε να δείτε παρακάτω πως διανεμήθηκαν οι ψήφοι:
Οι Interpol αιφνιδίασαν και παρουσίασαν ένα νέο κομμάτι πριν από λίγες ώρες. Αυτό ονομάζεται "Fine Mess" , θα μπορούσε να αποτελεί μια από τις καλύτερες στιγμές του εξαιρετικού περσινού δίσκου "Marauder" και μπορείτε να το ακούσετε παρακάτω:
Συχνά ο χρόνος που περνάει μεταξύ της κατάρτισης μιας λίστας και της στιγμής που θα μετανοιώσεις για κάποιες επιλογές, είναι τόσο μικρός που δεν είναι καν μετρήσιμος. Φέτος δεν θα έλεγα ότι θα ήθελα να κάνω κάποια αλλαγή στη λίστα μου. Ιδίως τα πρώτα δέκα αυτής, τα είχα ξεχώρισα λίγο παραπάνω από τα υπόλοιπα και μόνο για τις τρεις πρώτες θέσεις αμφιταλαντεύτηκα λίγο. Όμως ήταν το ντεμπούτο των The Love Coffin που μου έκανε τη μεγαλύτερη εντύπωση και για αυτό θα ακολουθήσει και μια συνέντευξη με το συγκρότημα σε λίγο καιρό. Φυσικά η κατάταξη σε αυτή τη λίστα μικρή σημασία έχει. Το σημαντικό είναι ότι το 2018 βρήκα δέκα άλμπουμ που άκουσα μανιωδώς και η πραγματική τους θέση θα φανεί με τον καιρό.
No.10 A Place To Bury Strangers - Pinned (Dead Oceans): Το "Pinned" είναι μια πιο ολοκληρωμένη και ανανεωμένη πρόταση από το "Transfixiation", που αναζωπυρώνει το ενδιαφέρον για αυτό το μοναδικό noise rock σχήμα, ενώ παράλληλα προσφέρει μερικά από τα καλύτερα κομμάτια της καριέρας τους. Μπορείτε να διαβάσετε ολόκληρη τη δισκοκριτική του "Pinned", εδώ.
Ακούστε: "Never Coming Back", "There’s Only One Of Us"
No.09 John Maus - Addendum (Ribbon Music): Αν το "Addendum" ήταν το δεύτερο μέρος του "Screen Memories", θα μιλούσαμε για έναν φανταστικό διπλό δίσκο. Αλλά και ως ξεχωριστή κυκλοφορία στέκεται εξαιρετικά, απλώς ίσως όχι στον βαθμό αυτών που διαδέχτηκε. Άλλωστε ο John Maus αποτελεί μια κατηγορία μόνος του και είναι πάντα συναρπαστική κάθε είσοδος στον ξεχωριστό κόσμο του. Μπορείτε να διαβάσετε τη δισκοκριτική του "Addendum", εδώ.
Ακούστε: "Episode", "Running Man"
No.08 Shame - Songs Of Praise (Dead Oceans): Αν και μόνο η αναφορά του ονόματος των The Fall είναι ικανή για να σας πείσει να τσεκάρετε ένα άλμπουμ, τότε το "Songs Of Praise" είναι για εσάς, ενώ προσφέρει πολλά παραπάνω. Σίγουρα το ωμό post-punk θέμα τους δεν είναι κάτι πρωτότυπο, ούτε μουσικά αλλά ούτε θεματικά, αλλά για την ώρα το ντεμπούτο των Shame αποτελεί μια εξαιρετική δισκογραφική αρχή. Μπορείτε να διαβάσετε ολόκληρη τη δισκοκριτική του "Songs Of Praise", εδώ.
No.07 Editors - Violence (Play It Again Sam): Το "Violence" μπορεί να μην φέρνει τόσα νέα στοιχεία και να ακούγεται σαν μια συνέχεια του "In Dream", αλλά αν το αποτέλεσμα είναι τόσο καλό, όπως είναι αυτό στο μεγαλύτερο μέρος του, με αφήνει κάτι παραπάνω από ικανοποιημένο. Θα περιμένω με ανυπομονησία την επόμενη δουλειά τους για να διαπιστώσω, αν οι Editors με το άλμπουμ αυτό έκλεισαν έναν κύκλο ή έκαναν απλώς ένα ακόμα βήμα προς τη νέα τους μουσική κατεύθυνση. Μπορείτε να διαβάσετε τη δισκοκριτική του "Violence", εδώ.
Ακούστε: "Hallelujah (So Low)", "Cold"
No.06 Interpol - Marauder (Matador Records): Αντί να τους πιάσει νοσταλγία από την επετειακή περιοδεία τους για το "Turn On The Bright Lights" ή από το βιβλίο "Meet Me In The Bathroom" της Lizzy Goldman, το σχήμα συνεχίζει να κοιτάει μπροστά και καταφέρνει να είναι από τα λίγα που έχουν επιβιώσει από τη μουσική σκηνή της πόλης στις αρχές των 00s και πάντα να παραμένει επίκαιρο με ένα άλμπουμ που σε προκαλεί για περισσότερες ακροάσεις. Μπορείτε να διαβάσετε ολόκληρη τη δισκοκριτική του "Marauder", εδώ.
Ακούστε: "The Rover", "If You Really Love Nothing"
No.05 IDLES – Joy As An Act Of Resistance (Partisan Records): Από το ωμό "Colossus" και το σαρκαστικό "Never Fight A Man With A Perm", μέχρι το λυτρωτικό κλείσιμο του "Rottweiler", το συγκρότημα καταφέρνει να έχει τον ακροατή καθηλωμένο για τα 40 λεπτά που διαρκεί ο δίσκος και λειτουργεί ακριβώς όπως υποδηλώνει ο τίτλος του, αποδεικνύοντας γιατί η εποχή μας χρειάζεται μπάντες σαν τους IDLES. Διαβάστε περισσότερα για το "Joy As An Act Of Resistance", εδώ.
Ακούστε: "Danny Nedelko", "Samaritans"
No.04 The Soft Moon - Criminal (Sacred Bones): Ο νέος δίσκος των αγαπημένων μου The Soft Moon μπορεί να λειτουργήσει ιδανικά ως εισαγωγή για κάποιον που δεν είναι γνώριμος με τον μαγικό κόσμο του σχήματος και μπορεί να μην φανερώνει αντίστοιχα σημάδια εξέλιξης όπως οι προηγούμενες δουλειές τους, όμως οι καλές στιγμές του είναι απλά κορυφαίες. Διαβάστε ολόκληρη τη δισκοκριτική του "Criminal", εδώ.
Ακούστε: "The Pain", "Like A Father"
No.03 Holy Esque - Television/Sweet (Beyond the Frequency): Διατηρώντας αρκετά από τα χαρακτηριστικά στοιχεία τους, όπως τα ιδιαίτερα φωνητικά, οι Holy Esque μας παραδίδουν ένα αρκετά πιο σκοτεινό αποτέλεσμα με πολύ έντονη θεατρικότητα. Ανεξάρτητα πάντως αν μιλάμε για έναν σκοτεινό indie rock δίσκο ή έναν darkwave δίσκο για indie ακροατήρια, το "Television/Sweet" αποτελεί μια καταπληκτική δεύτερη δουλειά. Μπορείτε να διαβάσετε ολόκληρη τη δισκοκριτική του "Television/Sweet", εδώ.
Ακούστε: "I Am The Truth", "Modern Tones"
No.02 Whispering Sons - Image (Play It Again Sam): Οι Whispering Sons είχαν αφήσει πολλές υποσχέσεις με μια σειρά από εξαιρετικά singles. Το ντεμπούτο τους φέρνει στο μυαλό κλασσικά σχήματα όπως οι Sad Lovers & Giants και οι Joy Division, με μια μοντέρνα άποψη που το αποτρέπει από το να ακούγεται σαν άλλη μια 80s κόπια. Το "Image" είναι ένα απολαυστικό άκουσμα από το πρώτο μέχρι το τελευταίο λεπτό και αναμφίβολα αποτελεί τον κορυφαίο darkwave δίσκο της χρονιάς.
No.01 The Love Coffin - Cloudlands (Bad Afro Records): Για κάποιον που έχει μεγαλώσει με τη εναλλακτική μουσική της δεκαετίας του 90, αλλά λατρεύει τη σκοτεινή περίοδο των 80s, το "Cloudlands" αποτελεί ένα απαραίτητο άκουσμα. Μετά από συνεχόμενες ακροάσεις από τα τέλη Σεπτεμβρίου που κυκλοφόρησε το άλμπουμ, θεωρώ ότι οι The Love Coffin δεν μας έδωσαν μόνο το καλύτερο ντεμπούτο του 2018, αλλά και τον δίσκο της χρονιάς. Μπορείτε να διαβάσετε τη δισκοκριτική του "Cloudlands", εδώ.
Ακούστε: "Pure", "Take Good Care Of Me"
Διαβάστε επίσης:
Αντί να τους πιάσει νοσταλγία από την επετειακή περιοδεία τους για το "Turn On The Bright Lights" ή από το βιβλίο "Meet Me In The Bathroom" της Lizzy Goldman, το σχήμα συνεχίζει να κοιτάει μπροστά και καταφέρνει να είναι από τα λίγα που έχουν επιβιώσει από τη μουσική σκηνή της πόλης στις αρχές των 00s και πάντα να παραμένει επίκαιρο με ένα άλμπουμ που σε προκαλεί για περισσότερες ακροάσεις. Μπορείτε να διαβάσετε ολόκληρη τη δισκοκριτική του "Marauder", εδώ.
Ακούστε: "The Rover", "If You Really Love Nothing"
Έχουν περάσει δεκαέξι χρόνια από τότε που οι Interpol συγκλόνιζαν τον μουσικό κόσμο με το ντεμπούτο τους "Turn On the Bright Lights". Πολλά έχουν αλλάξει μέχρι σήμερα, όσο αφορά τον ήχο που αναβίωσαν, αλλά και την ίδια την μπάντα. Μετά το 2010, τον ομώνυμο δίσκο τους και την αποχώρηση του μπασίστα Carlos Dengler, οι Interpol έπρεπε να βρουν καινούριες ισορροπίες. Μάλιστα το "El Pintor" αποτέλεσε το καλύτερο τους άλμπουμ μετά από το "Antics", που κυκλοφόρησε δέκα χρόνια πριν από εκείνο, και ένα από τα κορυφαία του 2014 για αυτό το blog.
H πρώτη και ίσως και πιο σημαντική αλλαγή που έκαναν για το "Marauder", ήταν ότι αφέθηκαν στα χέρια του Dave Fridmann για την παραγωγή του δίσκου. Ο τελευταίος προσπάθησε να τους ηχογραφήσει με τέτοιο τρόπο, ώστε να πετύχει έναν πιο ζωντανό ήχο της μπάντας και το τελικό αποτέλεσμα να ακούγεται όσο πιο ωμό και λιγότερο επεξεργασμένο γίνεται. Αυτό δίνει ένα πιο ζεστή αίσθηση, αλλά παράλληλα φαίνεται ότι δεν λειτουργεί σε μερικά σημεία του άλμπουμ, όπως στο κομμάτι "Number 10", που πασχίζεις να καταλάβεις την μελωδία κάτω από το θόρυβο. Επίσης το μπάσο είναι ανύπαρκτο στο μεγαλύτερο μέρος του άλμπουμ, αλλά και γενικότερα η παραγωγή, όσο και να προσφέρει μια φρέσκια πνοή στον ήχο του γκρουπ, δεν βοηθάει το πολύ καλό υλικό του δίσκου.
Όπως και με την παραγωγή, οι Interpol δεν φοβούνται να δοκιμάσουν νέα πράγματα. Δεν είναι ότι έχουμε κάποια δραματική αλλαγή στον ήχο τους, αλλά οι συνθέσεις τους είναι πιο "απλωμένες" με μια πιο χαλαρή διάθεση που δεν βιάζονται να κορυφωθούν ή σε άλλες περιπτώσεις δεν κορυφώνονται ποτέ. Θέλοντας μάλλον να δείξουν αυτό, επέλεξαν το "If You Really Love Nothing" για δεύτερο single του άλμπουμ. Αυτή η πιο "ελαφριά" προσέγγισή τους, είναι εμφανής σε κομμάτια όπως τα "Complications" και "Surveillance". Στον αντίποδα το πρώτο single "The Rover", που έγινε αμέσως ένα από τα αγαπημένα μου, και το "Number 10" αποτελούν τα πιο άμεσα ροκ κομμάτια του δίσκου. Η καλύτερη στιγμή του "Marauder" έρχεται με το "Flight Of Fancy", ένα εξαιρετικό κομμάτι που όμως ξεχωρίζει κυρίως λόγω του κιθαριστικού κλεισίματός του. Την ίδια λογική ακολουθούν και τα "Stay In Touch" και "Mountain Child". Ο δίσκος κιθαριστικά αποτελεί μια από τις κορυφαίες δουλειές του Daniel Kessler και θα έλεγα ότι είναι ο δίσκος του.
Αντί να τους πιάσει νοσταλγία από την επετειακή περιοδεία τους για το "Turn On The Bright Lights" ή από το βιβλίο "Meet Me In The Bathroom", για τους Interpol και τη μουσική σκηνή της Νέας Υόρκης, της Lizzy Goldman, το σχήμα συνεχίζει να κοιτάει μπροστά και καταφέρνει να είναι από τα λίγα που έχουν επιβιώσει από τη μουσική σκηνή της πόλης στις αρχές των 00s και πάντα να παραμένει επίκαιρο. Παρά τα όποια ελαττώματα του, το "Marauder" αποτελεί ένα πολύ αξιόλογο άλμπουμ που σε προκαλεί για περισσότερες ακροάσεις.
Βαθμολογία: 8 / 10
Σήμερα κυκλοφορεί ο νέος δίσκος των Interpol με τίτλο "Marauder" από την Matador Records και το συγκρότημα από την Νέα Υόρκη αποκάλυψε το νέο του βίντεο για το τρίτο single του από τον δίσκο. Το "If You Really Love Nothing" έρχεται μετά από τα singles, "The Rover" και "Number 10". Στο βίντεο του νέου single, το οποίο σκηνοθέτησε η Hala Matar, πρωταγωνιστούν η Kristen Stewart και ο Finn Wittrock.









































